Libros de Narrativa

En El vínculo invisible, la esperada secuela de La chamana de las piedras, por la escritora grancanaria Dulce Bermúdez, nos sumergimos de nuevo en un mundo donde el romance, la intriga y los elementos sobrenaturales se entretejen con el costumbrismo contemporáneo de la vida rural.
Tras el trágico incidente en el emblemático cuchillo rocoso de «La Fortaleza», Tachi y Romén, aún marcados por las secuelas, aguardan con ilusión el nacimiento de su hija Aruma. Sin embargo, la seguridad y el amor que Romén ofrece no bastan para aplacar los crecientes temores de Tachi, exacerbados por pesadillas premonitorias que auguran una amenaza latente. Mientras Romén se debate entre proteger a Tachi y enfrentar un compromiso peligroso, la llegada de una dura verdad revelada por Juliana, la anciana chamana, pone a prueba su fortaleza y la de su amor.

En un entorno cada vez más tenso y peligroso, donde la cordura y la fuerza se tensan hasta límites insospechados, se despliegan historias de amor, pasión y sacrificio. Los jóvenes enfrentarán desafíos que pondrán en juego todo lo que aman, mientras poderes ancestrales encarnados en Juliana tejen un destino incierto y amenazante. El Vínculo Invisible es un relato conmovedor de cómo el amor puede triunfar ante la adversidad, y cómo el renacimiento surge de la muerte, en una narrativa rica en misterio y magia que cautivará a los lectores desde la primera hasta la última página. Una novela imprescindible para los amantes del misticismo, el chamanismo y las historias que celebran la profundidad del espíritu humano.

Diez años después, La chamana de las piedras continúa siendo una novela de lectura apasionante que nos transporta a la mágica isla de Gran Canaria. Con tintes costumbristas y una trama cautivadora plagada de realismo mágico, la autora nos sumerge en una historia de amor, intriga y emociones encontradas.

Juliana, la anciana chamán de un pequeño pueblo canario, está preocupada. Su extraño poder le advierte de que se acerca una tragedia. Mientras tanto, la joven Tachi llega huyendo de un pasado, doloroso y cercano, que le insta a salvar su vida. Allí conocerá el amor cuando se cruce en el camino de Romén, un pediatra cooperante en África, con un corazón de oro. Sin embargo, aunque parezca que sus vidas se encauzan, en realidad deberán enfrentar los peligros y temores de los que intentan huir.

Entre romances prohibidos, secretos ancestrales y la imponente belleza de los parajes de Gran Canaria, los protagonistas tendrán que tomar duras decisiones que les cambiará su vida.

Con una prosa elegante y una trama llena de giros inesperados, La chamana de las piedras es una excelente opción si buscas una historia original, apasionante y llena de intriga que te atrape desde las primeras páginas. Una novela inolvidable.

El mar cubre el 70 por ciento de la superficie de la Tierra, pero tenemos escasa idea de lo que esconden sus profundidades. Este libro nos zambulle en un océano de historias, anécdotas y descubrimientos científicos que transformarán nuestra visión del océano y de nosotros mismos para siempre.

Durante un viaje a Grecia, James Nestor asistió a los campeonatos del mundo de apnea y descubrió que, con una sola respiración, el ser humano puede sumergirse a más de 90 metros de profundidad ?el equivalente a un edificio de treinta plantas? sin ninguna clase de asistencia técnica, y volver a la superficie al cabo de cuatro minutos, indemne y sonriente. Animado por esta experiencia, descubrió los cambios que el buceo provoca en el organismo y emprendió un viaje para averiguar los secretos de esta disciplina poca conocida. Su periplo le llevó a conocer a deportistas extremos, científicos y otros personajes tan fascinantes como insólitos, y a entender cómo las ballenas se comunican entre sí a cientos de kilómetros de distancia, cómo los tiburones logran nadar en una perfecta línea recta en la oscuridad o de qué manera las focas consiguen sumergirse más lejos y por más tiempo de lo que la ciencia creía posible. Por extraordinarios que sean estos fenómenos, reflejan el enorme potencial, a menudo oculto, de nuestra propia especie y los profundos cambios fisiológicos que experimentamos cuando estamos bajo el agua. En las profundidades es un libro que cambiará no solo nuestra percepción del planeta y de la fauna que alberga, sino que también nos descubrirá las posibilidades inauditas que ofrecen el cuerpo y la mente humana.

Estas son las memorias de Parampara, nacida en la Gran Noche de 2036, cuando un suceso planetario abrió una grieta en la historia del mundo y la humanidad se encontró de la noche a la mañana en la Nueva Era.

Con motivo del nacimiento su primera nieta, Silsila, en 2112 Parampara comienza a escribir sus memorias, para que cuando la niña crezca comprenda cómo de terrible fue el mundo en la Era Ida y agradezca y cuide el mundo que encontró al nacer.

Entretejidas con la narración cronológica de los momentos más memorables de su vida, Parampara ofrece pinceladas y reflexiones acerca de la transformación radical que experimentó el planeta Tierra. En su anhelo de transmitir a Silsila la memoria de su árbol transgeneracional, al tiempo que con plena consciencia de ser un efímero eslabón en una larguísima cadena de evolución, Parampara inserta fragmentos de la vida de sus ancestras: Federica, su tatarabuela, una anarquista con Mujeres Libres durante la guerra civil española; su bisabuela Lola, nacida al final de la guerra, que llevó a cabo una misión clandestina extraordinaria; su abuela Joana, una rara avis en la familia, fiel a una insólita promesa de infancia, fiel a la Palabra; y su madre, Marina, perteneciente a la generación de supervivientes: los testigos de la Gran Noche.

Así, a vista de pájaro, Parampara ofrece una visión sinóptica del último siglo de la Era Ida, que coincide con nuestra historia reciente y nuestro frágil presente.

Sonata Telúrica es un canto a la esperanza, al Carpe Diem, al apoyo mutuo, al despertar de la consciencia trascendental y a la evolución de la especie humana. En la Nueva Era, el tiempo en el que transcurre la acción, la humanidad se está transformando, desarrollando nuevas y asombrosas capacidades.

Un libro para gozar y reflexionar

El búho que no podía ulular es una recopilación de cuatro cuentos con los que Robert Fisher y Beth Kelly le recuerdan al niño que hay dentro de todos nosotros algunas ideas importantes que hemos perdido en nuestro viaje por la edad adulta.

Sus protagonistas son un búho y un pato que no saben pronunciar lo que se supone que dicen los búhos y los patos, una cuclilla que busca hacer suyo el canto de otro pájaro, una pequeña mariposa que decide aprovechar al máximo el único día de su vida y una perrita lebrel atemorizada por todo.

Redactados en clave de fábula, estos cuentos nos ayudan a identificar nuestros temores, nuestras inquietudes y nuestras dudas. Su lectura invita a la reflexión. Su mensaje es sencillo: si nos llenamos de amor no dejaremos espacio para el odio. Una enseñanza en apariencia sencilla pero muchas veces también olvidada.

Para gran descontento de Marmalade, un maravilloso gato de cola a rayas naranjas, Ellen ha decidido emprender el camino espiritual que cambiará su vida. El primer cambio tendrá lugar en la dieta, que obligará al minino a consumir verduras en vez de su amada comida para gatos. Pero las cosas se complican, y sin comerlo ni beberlo, Marmalade acaba en la India en el ashram de un conocido gurú junto con su compañera de desventuras, la gatita Fluffy. Tras muchas aventuras, regresarán a su país natal abducidos por un ovni y acabarán triunfando en la pequeña pantalla porque, como concluyen los autores, «si te gustan los finales felices, éste es tu libro».
Con su sentido del humor característico, Robert Fisher y Beth Kelly nos ofrecen un apasionante recorrido por el mundo de la New Age, que es enjuiciado con ternura hasta culminar con una enseñanza que los lectores de este libro nunca olvidarán:
AMAOS LOS UNOS A LOS OTROS COMO AMÁIS A VUESTRO GATO.

Existe una disciplina terapéutica llamada constelaciones familiares. Entre personas desconocidas se hurga en el inconsciente para sacar la mierda a la luz. Y sale mucha mierda. Ancestros asesinados brutalmente, vidas truncadas porque sí, abusos... Aquí hubo una guerra civil. Una herida infinita que supura dramas como el que la actriz Tefi de Paz rescata en esta obra. La del Circo Anastasini que tuvo la mala suerte de programar una función justo el 18 de julio de 1936 en Lodosa, Navarra. ¿No sabes qué pasó en esa fecha? Puf...
Mal día para reír. Mal día para ser un payaso. Mal día para casi todo, menos para matar. Gran parte de esta familia circense fue asesinada y enterrada en un campo perdido a la intemperie. Allí quedaron sus restos hasta que las manos de un hombre rascaron la tierra. Alguien que se negaba a pasar página. Hay algo peor que la muerte, y es el olvido. Por eso el personaje inventado por Tefi se llama así, Olvido Flores. Porque los muertos necesitan que los recuerden para seguir vivos entre los que los amaron. Y que les lleven flores frescas.
A eso se dedica esta mujer creadora, a hacer justicia con los olvidados por la historia, a rescatar el arte, el espíritu de las familias que montaban su carpa allá donde les dejaran. «Solo queríamos haceros reír», parece que dicen desde sus tumbas. Olvido Flores es una dama de la guadaña que llega para recordarnos el privilegio de estar vivos desde historias como la de este circo que, al final, también es nuestra historia.

Este libro nos habla de un jardín muy especial: el Jardín de la Vida. En el se encuentran la puerta de la Paz y del Amor, tanto interior como exterior. En el un jardinero muy especial dialoga con las plantas y los árboles, con los gnomos, los silfos y las hadas, con las ondinas y los elfos. En el todos descubrimos que, así como el pájaro no entiende el mecanismo del vuelo y sin embargo vuela porque está en su naturaleza volar, así está en la naturaleza del hombre alcanzar el amor. Dentro de la tradición de El Principito o Juan Salvador Gaviota, este es un libro escrito desde el corazón que habla directamente al corazón. Primera entrega de una trilogía titulada El ciclo del jardín, El jardinero fue publicado en 1996 sin ningún apoyo publicitario, pero igualmente gracias al entusiasmo de sus lectores ha ido pasando de boca en boca hasta convertirse en un best seller mundial traducido ya a 11 idiomas, entre ellos ingles, alemán, italiano, chino, coreano y catalán. El jardinero tiene su continuación en El Manantial de las Miradas y Retorno al jardín,

Segundo libro de lo que el autor pretende que sea una trilogía titulada El ciclo del jardín, El Manantial de las Miradas es la continuación -que no la segunda parte- del El jardinero. Ya en el prólogo, Grian advierte que no le parecía adecuado hacer una segunda parte de su best seller internacional, pero que, más allá del personaje del jardinero, seguía existiendo el jardín como lugar de paz y de aprendizaje, como decorado para unas enseñanzas que tienen su origen en la misma Vida, cuya más hermosa expresión es el jardín. Así, sin jardinero, pero con jardín, aprendiz y nuevos personajes, El Manantial de las Miradas nos lleva de nuevo a la sabiduría de la simplicidad, a la lectura del gran libro de los sabios: la naturaleza. Pero esta vez sin el discurso magistral del jardinero, sino a traves de las reflexiones y de las imágenes con las que nos envuelve la narración a traves de la ternura, del humor, de la paz y de la sorpresa que recorren los senderos del jardín. Es este libro para los que se sientan desfallecer ante la dureza del mundo, un libro donde podrá asomarse el lector para, en el espejo del manantial, contemplar de nuevo la pureza primigenia de sus ojos.

Un clásico de la sabiduría espiritual que ha llegado al corazón de millones de lectores.

El místico Almustafa se dispone a regresar a su hogar ante la llegada inminente de su barco, la gente de Orfalese pide al profeta que les hable sobre el amor, la alegría, la amistad, el dolor, la libertad... A lo largo de la jornada, él responde a sus preguntas con poéticas reflexiones que, en su aparente sencillez, desprenden una profunda comprensión de la condición humana.

Obra maestra del poeta libanés Kahlil Gibran, la delicadeza y la sabiduría espiritual de El profeta lo convirtieron en un éxito inmediato. Un siglo después de su publicación, sigue siendo uno de los libros más leídos y traducidos del mundo, con más de 100 millones de lectores.

Muchos años atrás, un desconocido llegó a un pueblo buscando una tierra espaciosa donde crear un jardín; y cuando lo hizo realidad, ofreció la paz y la belleza de sus senderos y rincones no sólo a los seres humanos que lo visitaran, sino también a todos los seres que quisieran vivir en aquel vergel. Tras algunos años, el jardinero partió del lugar, dejando a su aprendiz al cuidado de aquel reflejo del paraíso.  Pero, un día, tras más de veinte años, el jardinero apareció de nuevo por los senderos del jardín. Nuevas personas y seres frecuentaban el lugar ahora, junto con algunos viejos conocidos suyos. Pero el mundo estaba cambiando con rapidez, y los seres de la naturaleza sintieron que quizás el viejo jardinero pudiera ser alguien en quien confiar.  Retorno al jardín es el tercer libro de El ciclo del jardín, una trilogía de relatos cortos de ficción ?que incluye el best seller internacional El jardinero (traducido a 13 idiomas) y El Manantial de las Miradas? sobre un personaje sabio y el jardín que le sirve de escenario para mostrar una forma distinta de estar en el mundo. Espiritualidad de la naturaleza hecha práctica de vida a través de imágenes cargadas de poesía y belleza.

La primera novela de Isabelle von Fallois revela un legado que puede cambiar el mundo. Tras la muerte de su padre, el famoso director de orquesta Jean Chevalier, Marie debe darse cuenta de que el mundo no es lo que parece. Detrás de la llave dorada que él le dejó en herencia se esconde un secreto desconcertante. Marie profundiza cada vez más en los misterios de la música de Richard Wagner: ¿Hay algún mensaje oculto dejado por María Magdalena, compañera de Jesús?

Un clásico del camino de la autosuperación.

"El camino hacia la realización personal es difícil y continuo", nos dice Jorge Bucay en sus libros. En esta serie de caminos, el autor nos ofrece unos mapas de territorio para que cada uno de nosotros recorra el suyo propio, a su ritmo y eligiendo el trayecto. "Ser feliz -afirma- no es un derecho solamente; tambien es, de muchas maneras, una obligación contraída con la vida."

El camino de las lágrimas es, para Jorge Bucay, "el más duro de los caminos". El sendero del dolor, del duelo y de las perdidas. Aun así, es un camino imprescindible. Porque no se puede seguir el rumbo si no podemos dejar atrás lo que ya no está con nosotros.

Este libro, que ahora se presenta profundamente revisado, es un clásico del camino de la autosuperación y una referencia forzosa para todos los que han pasado por una perdida o transitan un duelo; una verdadera hoja de ruta que nos acompaña mientras nos consuela en el doloroso tránsito del desapego.

" Enuma elish " es una hermosa composición poética y muy elaborada cuya finalidad es exaltar al dios Marduk como divinidad preeminente del panteón babilonio, tras haber derrotado a la diosa Tiamat y haber liberado a los dioses del sometimiento a la diosa. Marduk, tras su victoria, es descrito como el organizador del universo e inspirador de la creación del ser humano, teniendo a Babilonia como centro de ese universo.
Es muy posible que el poema fuese el producto de una Babilonia nacionalista en tiempos de Nabucodonosor I (1125-1103 a.C.). Muchos estudiosos vieron en él un canto dirigido a justificar un poder único y absoluto a partir de una asamblea de iguales arraigada desde tiempos antiguos. Esta obra ejerció una decisiva influencia tanto en la Biblia como en las teogonías y cosmogonías occidentales que articularon sus relatos apoyados en la mitología mesopotámica, contrayendo de este modo con ella una deuda tan impagable como hoy día desconocida.

El poeta, pintor, grabador y profeta William Blake (1757-1827) es una de las pocas mentes poéticas auténticamente imaginativas, creador de un mundo mítico de una profundidad y coherencia únicas en la cultura europea. Su obra ha sido denominada con razón «visionaria». Sin embargo, lo «profético» no significa para Blake una anticipación de hechos futuros por inspiración divina, sino una capacidad para recibir una serie de visiones que le han sido reveladas por agentes superiores.

La presente edición bilingüe, a cargo de Bernardo Santano, reúne por primera vez la totalidad de sus libros proféticos, dividida en dos volúmenes. Este segundo volumen comprende sus dos últimas obras, Milton: poema en dos libros (1804-1810) y Jerusalén: la Emanación del Gigante Albion (1804-1820). Y se cierra con un exhaustivo glosario, imprescindible para la adecuada comprensión de los nombres y conceptos del complejo mundo mitológico blakeano.

Los Libros proféticos nunca habían sido editados de forma completa en español. El hecho de que sus poemas vengan acompañados de todas sus láminas concede por primera vez al lector de lengua española la posibilidad de acercarse a su obra tal como el poeta la concibió: como una serie de poemarios ilustrados con una indisoluble unidad entre texto e imagen, muy semejante a los códices miniados de la Edad Media.

El segundo volumen, integrado por "Milton: poema en dos libros" (1804-1810) y "Jerusalén, la emanación del gigante Albion" (1804-1820), se cierra con un exhaustivo glosario, imprescindible para la adecuada comprensión de los nombres y conceptos del complejo mundo mitológico blakeano.

El poeta, pintor y grabador William Blake (1757-1827) es una de las pocas mentes poéticas auténticamente imaginativas, creador de un mundo mítico de una profundidad y coherencia únicas en la cultura europea. Su mensaje «profético», que proclama a los cuatro vientos las devastadoras consecuencias de la separación de la mente humana de su objeto, la naturaleza, y exige la reinstauración de la unidad original del ser, no significa para Blake una anticipación de hechos futuros de inspiración divina, como para los profetas bíblicos, sino la capacidad de recibir visiones reveladas por agentes superiores.

de Edwin A. Abbott, Charles H. Hinton, Claude Bragdon
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Entre 1875 y 1920, la cuarta dimensión flotaba en el ambiente científico, artístico y literario europeo, ya que abría la puerta, a través de las matemáticas, a una nueva dimensión de la realidad que se expresaba por primera vez de una manera precisa. Esta antología se compone de tres partes: la primera corresponde a la novela Planilandia, que Edwin A. Abbott escribió en 1884 sobre un mundo de dos dimensiones; la segunda, a la teoría original de la cuarta dimensión, postulada por Charles H. Hinton a finales del siglo xix; la tercera, a un breve tractatus ilustrado de principios del siglo xx del arquitecto y diseñador Claude Bragdon.

Planilandia es un infinito espacio vivo de dos dimensiones habitado por seres inteligentes y locuaces con diferentes formas geométricas. De pronto, el protagonista se encuentra con una esfera a la que no puede ver en su totalidad por tratarse de un ser proveniente de un espacio dimensional superior.

En La cuarta dimensión (1904), Hinton expone un conocimiento cuyo principal problema radica en que necesita una dimensión más para poder manifestarse. El autor nos ayuda a comprenderlo con el desarrollo visual de un cuerpo geométrico tetradimensional: el teseracto, un hipercubo con 24 caras, 16 vértices y 32 aristas.

En La ornamentación proyectiva (1915), Claude Bragdon defiende la idea de incorporar la belleza de las formas naturales al ejercicio de un arte fundado en el desarrollo del número.

Como dijo Emerson, «todo es número manifiesto»; por tanto, no hay razón para detenerse ahí: el arte y la ciencia deben buscar realidades dimensionales cada vez más elevadas y sutiles.

Hablar del perdón es complejo, llevarlo a la práctica tambien. Este libro te mostrará un elenco de situaciones desgarradoras ante las que no podrás permanecer impasible: las conversaciones que mantuvo con su padre minutos antes de morir en un afán por comprender por que no la quiso, o las que dirige a sus verdugos, dentro de los actos más sórdidos, terroríficos y dolorosos con los que tuvo que lidiar. En sus páginas descubrirás cómo remontar el vuelo, así como la importancia del perdón para sanarte y reencontrarte ante la adversidad. Su testimonio te ayudará a comprender la necesidad de utilizar la razón para no desfallecer. Conocerás las claves para la reconstrucción personal y las herramientas que su protagonista empleó para superar la humillación y que le han permitido ser quien es en la actualidad. Porque perdonar es el acto de valentía más grande y comprometido hacia uno mismo.

En busca del color narra las fantasías y aventuras que le suceden a Mateo entre los mundos real e imaginario, a lo largo de su intrépido viaje en bicicleta, para recuperar el color perdido en su vida. Durante esa increíble búsqueda se encontrará con personajes pintorescos en entornos surrealistas que le harán reflexionar sobre las emociones y superar sus miedos ante los retos de la transición hacia la vida adulta. Para ello, utilizará todas las enseñanzas aprendidas, que le iluminarán en este emocionante camino del autoconocimiento que ya no tendrá marcha atrás. Mateo es una recreación de esa infancia que todos llevamos dentro y un mensaje de aliento para que su latido se mantenga vivo y nos complete como personas, ajenos a las trabas conceptuales de la edad adulta. Incluso cuando las cosas no salgan como se espera, esa mirada consciente a nuestro niño interior es más necesaria que nunca para servirnos de fuente de inspiración. Solo así, al colorear nuestros miedos, lograremos superar los obstáculos al preguntarnos qué haría en nuestro lugar ese niño que todos llevamos dentro.