La Grafología constituye hoy en día un método serio, lúcido y lleno de posibilidades para el abordaje y aproximación al universo anímico y conductual de las personas a través del estudio y análisis de su escritura manuscrita, y en general, de cualquiera de sus producciones gráficas –firma, dibujos…– Grafología Psicológica es un libro destinado a acompañar desde un principio al lector interesado en esta técnica científica por los fundamentos en que se basa la interpretación grafológica, una aproximación clara y estimulante a través del discurso gestual y simbólico que involuntariamente -inconscientemente– escenificamos al escribir.

Adentrarse en el sorprendente mundo de la ciencia grafológica, constituye una aventura de la que nadie sale con las manos vacías. Un tesoro de representaciones simbólicas alusivas a los pilares actitudinales del escribiente, así como manifestaciones variopintas de los entresijos más insospechados de su personalidad, nos mostrarán a cada paso que lo que somos, que todo aquello que nos caracteriza y define, emerge una y otra vez de manera franca y directa en nuestros gestos y expresiones no verbales.

La Grafología actual, es una técnica capaz de ir más allá de los mecanismos de enmascaramiento con que revestimos nuestra personalidad, nuestra persona –la máscara del actor– y posibilita un diálogo fructífero con las estructuras inconscientes que soportan nuestros valores y actitudes fundamentales en el siempre cambiante pero representativo escenario de nuestra circunstancia vital.

MANUEL J. MORENO es psicólogo, docente y director del Instituto de Grafología Analítica donde se dedica a la formación de analistas en grafología y pericia caligráfica judicial, y ejerce como profesor en el Máster en Grafística, Grafopatología y Grafología Forense que se imparte en la Escuela de Postgrado de la Universidad Autónoma de Barcelona.

La enjundiosa publicación que tenéis entre manos, a pesar de ser eminentemente técnica y estar dirigida a psicólogos, a grafólogos y a todos aquellos investi gadores de los mecanismos de la percepción, puede ayudarnos a penetrar en el trasfondo de un arti sta para esclarecer qué lo lleva a pasar de sus intuiciones e impulsos psíquicos a la materialización de una determinada obra de arte (pintura, dibujo, grabado, etc.). Y es que lejos de cualquier arrogancia cientí fi ca, los autores lanzan múlti ples hipótesis sobre las emociones primarias y secundarias, invitando a los lectores a verifi car y refl exionar sus propuestas, que concluyen en la interrelación que se da, en la elaboración de la fi gura y la forma, entre la fase preracional y el proceso cogniti vo posterior, clave para entender muchos de los factores que adverti mos en el arte pero que los profanos no sabemos analizar adecuadamente. Y es por ello que este libro será un magnífi co instrumento para entender mejor el arte y su signifi cado.